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5考研机构的专业课辅导哪家强? 4、考生需要再三确定课时安排
▲作者：王宇哲
个人简介：
自2012年以来，一直从事日用陶瓷的设计与开发工作，擅长陶瓷器型的设计和制作，熟悉陶瓷制作流程和各个环节的工艺。善于通过观察人与器物之间的关系来发掘陶瓷设计的文化背景和内涵。
经历：
2012~2016年就读于景德镇陶瓷大学陶瓷艺术设计专业，获学士学位
2017~2020年就读于景德镇陶瓷大学艺术专业日用陶瓷设计方向，获硕士学位
2019年韩国东国大学美术系交换学习
展览：
2017年作品《棱角》获中国何朝宗杯陶瓷设计大赛铜奖
2018年作品《懒懒》获哇陶杯陶瓷文创设计大赛银奖（2018）
2018年作品《知圆守方》获第三届China· 中国青花·彩瓷主题陶瓷设计大赛优秀奖
2018年作品《知守》获第三届昌南杯陶瓷设计大赛铜奖（2018）
2018年作品《Lazy Dog》获第十一届中国陶瓷艺术大展银奖
2018年入选纽约设计周Wanted Design“新瓷New China——中国当代艺术陶瓷特展”
2019年作品 《日暖风和》获第三届China· 中国陶瓷艺术设计大赛铜奖
2019年作品《窗棂外》获中国何朝宗杯陶瓷设计大赛优秀奖
2019年入选第十届京畿世界陶瓷双年展
2019年入选中国陶瓷绘画美展暨溯源审美趋势展
▲王宇哲
《叶半》系列食器
尺寸：120cm*50cm*30cm
说明：
食器之于我们，是美妙而久远的维系，食材的可塑性迸发惊喜不断，不同食器的存在，迎接精彩多变的味觉旅程，静谧的暗蓝色，一是以活力视觉调味。
“野渡花争发，春荷叶半开”——“叶半”系列食器，采用高温白瓷泥+注浆成型工艺。哑光釉面呈现丝绸般的细腻质感，干净利落的雾面光泽，浅灰、暗蓝、甜白三种配色呈现简约复古的悦目氛围，以此为主色调的餐桌景致，成为美味的点睛之笔。
颐《叶半》系列食器
《浮翠》系列收纳
尺寸：80cm*40cm*20cm
说明：
精致的、清新的、简约的亦或是有特色的的放置一些零七零八的文具或者随身小物件。看着它懒懒的“坐”在桌面上，心情也会舒适很多，以一种珍惜的姿态感受其中蕴含的美好。
“夏荷浮翠，花雨蕴香”。好的器物能给生活带来美好，愉快的享受收纳的精致时光。温润细腻的瓷器与实木相搭配，恬静淡雅，令人赏心悦目。深绿、浅绿、淡黄，简简单单的颜色，却因独特的造型和收纳形式显得别出心裁。每一件陶瓷收纳都被赋予独特的生命力度，在这种张力下，只要，用心呼吸，用心感受。
▴《浮翠》系列收纳
《承露》系列花盆
尺寸：35cm*35cm*25cm
说明：
花盆与生活的感触连接在一起，一直是我在寻找的答案。盆器不应该是没有温度的，它可以给植物一个住所，是人们感悟生活的触手，也是我们的伙伴。
“承露”系列花盆通过置换传统的浇水形式，达到解决功能问题和增强趣味性的种植体验的目的。中性色的调调，可以过渡大部分植物色彩，花盆与绿植自然融合，不管是简单线条的植物，还是叶片繁多的植物，“承露”陶瓷花盆都会给您满意的答案。
▴《承露》系列花盆
▲作者：邹怡君
个人简介：
1995年9月出生于江西省景德镇市
2017年考入景德镇陶瓷大学陶瓷装饰研究方向攻读硕士学位，师从张亚林余勇教授
获奖情况：
1.2019年作品“龙跃凤鸣”办公杯获“大地奖”陶瓷设计创作大赛一等奖
2.2019年作品《简鼎》在第三届“CHINA中国”陶瓷设计大赛中获得铜奖并被馆藏
3.2019年作品《云中山行》入选第十一届中国陶瓷大展
4.2018年作品《光线》入选首届“美好生活”陶瓷设计大赛
▲邹怡君
《“起风了”系列》
说明：
以荷叶被风吹起时边缘起伏的线条为设计灵感。将两片瓷板裁以荷叶般柔美的线条嵌于圆形木框内。装饰上以荷叶纹理的变形作为装饰主题，采用了透光的玲珑作为装饰手段，既使装饰和器物达到了和谐统一，又不失清新可爱。荷的谐音为“和”“合”，圆形又代表着圆圆满满，整套作品贯穿着这样圆满祥和美好的寓意。让使用者在使用的同时不仅能沉浸于微风拂过荷叶的美好画面，也表达了对未来一个美好的愿望。
▴“起风了”系列灯具
《“逝”系列灯具》
说明：
设计的灵感来源于宋代杨万里《晓出净慈寺送林子方》中的诗句“接天莲叶无穷碧”。此设计在基本形态上选用了经典的窗格的形状，矩形和圆形在此基础上稍作修饰，将锐利的窗角改为安全且更适合陶瓷材质的圆角。装饰上为了体现一片无边无际青翠碧绿的感觉，采用了满工玲珑的装饰手法。玲珑图案从荷叶的形状排布抽象而来。白天置于桌面时，器物上的玲珑装饰随着室内光线角度的变化，而使使用者能够感受到不同光线下玲珑的不同装饰效果。在光影的流动和装饰的变化中，使使用者感受到时间的流逝。
▴“逝”系列灯具
《“初夏”系列灯具》
说明：
设计灵感来源于夏日夜晚池塘里的荷叶。器物主要分为上下两个部分。上方灯罩以一个球形作为主体，曲线切割部分的线条来源于未完全舒展开的荷叶的形态。装饰上将露珠进行抽象化处理并以一种有序的形式排布于荷叶之上。采用玲珑工艺作为主要装饰手段，更能表现出露珠在月光的映衬下闪闪发亮的形象。下部底座以圆柱体作为灯罩的支撑。饰以深蓝的颜色釉，仿佛夜晚水中天空的倒影。功能上，灯罩部分可以根据使用需求转换方向。
▴“初夏”系列灯具
▲作者：田东升
个人简介：
河南商丘人，2017年考入景德镇陶瓷大学研究生院，攻读硕士学位，日用陶瓷设计方向，师从张亚林教授。
获奖：
2017年作品《生命复苏》获江西省研究生美展一等奖
2018年作品《山水之间》获中茶奥会茶具设计大赛优秀奖
2018年《香器》入选中国醴陵陶瓷艺术国际交流展
2019年《金石为开》入选第二届山东当代陶瓷艺术作品展
2019年作品《北斗七星系列组合茶具》发表省级期刊《陶瓷科学与艺术》
2019年《flower系列组合茶具》发表省级期刊《陶瓷科学与艺术》，2019.3
2020年3月作品《仿生系列组合茶具》获第十一届中国高校美术作品学年展博硕组三等奖
▲田栋升
《北斗七星系列组合茶具》
说明：
通过对人和桌椅的排列顺序以及手臂端拿茶杯的舒适距离的研究，对北斗七星组合茶具进行规格及尺寸上的重新定义；杯底即是杨桃底部的形态仿生，杯体的尖底和组合茶盘相应的五角星凹槽设计形成一种强制性的约束机制，控制了喝茶人的活动范围；杯口则是以荷为元素的仿生设计，在丰富整体造型的同时也不过于张扬；约束功能的造型设计能顾及倒茶人的心理感受，组合茶具和凹槽穿插的设计也能省去一道收纳茶器的程序。
▴《北斗七星系列组合茶具》
《“荷”–圆桌约束组合茶具》
说明：
喝茶是一件轻松的事，如果在喝茶过程中或完毕后满桌茶汤，凌乱摆放，对于主人来说就没那么轻松了。此套茶具以约束喝茶人活动度为目标设计，也给人们传达一种自律的观念。茶具以荷的形态演绎，“荷叶径脉”以凹槽的形式分4个等分呈现，可引流废水。杯底的线性结构和“荷叶茎脉”末端凹槽形成约束机制，在方便使用的同时又具有趣味性
▴《“荷”–圆桌约束组合茶具》
▲作者：李钒溪
个人简介：
1995年出生于云南
2017年毕业于云南艺术学院版画系插画班
同年考入景德镇陶瓷大学陶瓷装饰设计方向 师从张亚林教授
2020年毕业获得艺术（艺术设计）硕士学位
▲李钒溪
《虎童神瓷板画》
作品说明：
“虎者阳物，百兽之长，能执搏挫锐，噬食鬼魅”，历代以来，人们都保持着对虎的敬畏，崇尚其的力量与威猛，赋予虎避邪镇恶、保佑安康的象征意义，使虎的形象成为了民间审美的重要对象之一。此套瓷板画以“戴虎头帽的童神”为主题展开创作。将“虎”身上的驱邪意义，用到对童真、童心的保护上，唤起观者儿时的美好回忆。
武神虎身着铠甲，手握荷花锤，表现小虎凶悍的一面。取虎“镇恶”之意。手握荷花锤，意为反击，表示对黑暗的还击；文神虎着长袍，手持荷花灯，表现小虎柔和的一面。取虎“护安”之意。手持荷花灯象征对污浊的照鉴和净化，故而护得儿童周全。
▴《虎童神瓷板画》
《虎童神紫陶茶叶罐》
作品说明：
六个云端的虎童形象跃然于紫陶茶罐上，有的嬉闹蹦跳，有的安坐云间，身边缀以盛开的荷花、莲蓬，生机勃勃。荷花素有“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的美誉，以其美好寓意融于画面。虎童神本身既是儿童的形象，具有孩童的童真童趣，而其头戴虎头帽也具有“驱邪气，保平安”的寓意，象征着虎童神对孩童身心的庇佑。茶罐背面的文字内容选用一句清代僧人八指头陀所作诗词——“吾爱童子身,莲花不染尘”。意在赞美儿童的心性清净如荷花一般不受世俗的沾染，表现出作为成年人对于生命初始状态那种纯朴真挚情感的向往和守护童真的欲求。
▴《虎童神紫陶茶叶罐》
《虎虎生威紫陶茶杯》
作品说明：
通过对多款虎头帽的经典样式特征、审美趣味进行理性的分析、重构之后再创作；主观意识对客观存在进行有意的变形、改造，采用对称式构图，凸显出虎头帽形制的庄严。吸收了传统剪纸的艺术特色将虎头帽形象重新归纳，使得图形符号与现代装饰设计巧妙结合，图案效果充满拙朴的韵味，与精致的工艺形成对比。
背面采用建水紫陶中最具代表性的“残帖”装饰方法,在图案的设计中，力求把传统的经典和现代的审美相结合,以丰富装饰画面的艺术表现。
▲作者：黄峥
个人简介：
1994年生，广西钦州人。擅长陶艺创作、日用陶瓷设计、青花分水、釉下五彩等。
学历：
2013年-2017年，景德镇陶瓷大学-陶艺专业（本科）
2017年-2020年，景德镇陶瓷大学-日用陶瓷设计专业（硕士），师从张亚林教授
2019年9月-2020年1月，公费选派赴台湾艺术大学工艺系交换学习
获奖情况：
2020年，作品《窗》获第五届“包豪斯”国际设计大赛校园组产品类银奖。
2020年，作品《雨》入选第八届台湾国际金壶陶瓷设计竞赛。
2019年，作品《朴与华系列二》入选第六届中国西部陶艺作品双年展。
2019年，作品《窗》入选安徽省第六届工业设计大赛，并获陶瓷产品组铜奖。
2018年，作品《淘淘豚豚》被评为“2018年世界沙滩排球巡回赛”吉祥物，并获一等奖。
2017年，毕业作品《朴与华》获景德镇陶瓷大学优秀毕业作品铜奖，并被学校收藏。
2016年，书法作品《邓石如草堂记》入选“皇窑杯”景德镇青年书法临摹比赛。
▲黄拯
《秋露》
说明：
作品的灵感来源于唐代诗人韦应物的《咏露珠》：“秋荷一滴露，清夜坠玄天。将来玉盘上，不定始知圆。”作品将夜里晶莹剔透的露珠设计成了透润的陶瓷灯具，用椭圆形瓷板来模拟荷叶的样子。长短不一的金属管的加入让整个灯具如同池塘里肆意生长的荷叶那般高低错落、郁郁葱葱。
▴《秋露》
《田田》
说明：
作品的灵感来源于作者在观察到圆形的荷叶漂浮于水面的形态后，采用了逆向思维的设计方法，把以往通过下凹或是挖洞的方式才能实现蓄水的茶盘改为通过上凸的方式来实现茶盘的蓄水以及茶具与茶水的隔离。当茶水注满茶盘时就如同荷叶漂浮于水面一样。并以古诗句中“莲叶何田田，鱼戏莲叶间。”的形容荷叶生长茂盛的“田田”作为了作品的名字。
▴《田田》
▲作者：侯园梦
个人简介：
1996年出生于河南
2013年考入景德镇陶瓷大学陶瓷设计方向
2017年获学士学位
2017年考入景德镇陶瓷大学陶瓷设计日用方向攻读硕士学位。师从张亚林教授。
所获荣誉：
2018年，作品《海洋之声》第七届全国大学生海洋创意大赛铜奖。
▲侯园梦
《合适花器》
设计说明：
花卉的花期不一，却总是以不同花期的组合形式出现在花器里，随着时间流逝，花期将过得花朵便疲软的搭在花瓶边，影响美观。本套花器从改变花器口径的角度出发，配置了一个大口径花瓶与两种小口径配件来解决问题。
《一阵温柔的穿堂风》
设计说明：
荷花盛开在夏日，夏日也是赏荷的季节，在荷塘边漫步，感受着习习凉风是不少人的夏日记忆。本套风铃设计以还原人们对荷塘微风的感知为出发点，在风铃中创新的加入香薰的功能，并赋予似“荷”的形态，为用户从视觉、触觉、嗅觉、听觉上还原对荷塘微风的感知。
▲作者：谷诗雨
个人简介：
1994年5月出生于江西上饶
2013年考入景德镇陶瓷大学陶瓷艺术方向
2017年获得学士学位
2017年考入景德镇陶瓷大学
陶瓷装饰研究方向攻读硕士学位
师从张亚林教授
擅长陶瓷手工成型釉上釉下彩绘
获奖经历：
2017年作品《婺景》获江西省研究生美展优秀奖
2018年参与景德镇陶瓷大学主办2018年第二期“非物质文化遗产传承人研修班”工作
2018年作品《新绿》获金葵花杯入选奖
2018年作品获《落秋》昌南杯优秀奖
2019年作品《夏绿》获china中国陶瓷设计大展优秀奖
2019年作品《落秋》入选china中国陶瓷艺术设计大展
▲谷诗雨
《夏闲》
作品说明：
我所热爱的是田园的那片沃土，是夏季勃勃的生机，是氤氲水雾里袅娜的枝芽，是田田叶子里羞涩的花，是农人劳作的的满意的笑容，是对未来的向往和期待。
《夏趣》
作品说明：
交织的碎片是有序、稳定，大量的重复的结构给以人们秩序美、稳定美，老旧的使用感的美被气氛的滤镜笼盖，也成了美。
《折之折》
作品说明：
直、曲、转折简而朴，大量的重复构成出现了点、线、面与空间，它们相互交织，诠释着自身的美又映衬着各自的美，循环往复。
祝同学们前程似锦！
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